这样的议论在人群中流传，更增添了今晚演出的神秘感。
晚上八点整，喜剧院沉重的大门缓缓打开，观众们开始陆续入场。
一踏入剧院的演出大厅，许多老观众就发出了由衷的惊叹。
法兰西喜剧院他们再熟悉不过了。
这座剧院由维克多·路易设计，于1790年启用，是巴黎最古老、最负盛名的戏剧圣殿。
他们在这里看过莫里哀，看过拉辛，看过雨果，看过小仲马……当然也看过莱昂纳尔·索雷尔。
两年前那部震撼人心的《雷雨》——那场演出中逼真的闪电效果，至今仍是巴黎戏剧圈津津乐道的话题。
但今晚的喜剧院，又不一样了。
两年前《雷雨》演出时，莱昂纳尔说服院长埃米尔·佩兰对剧院进行了大规模改造：
舞台拓宽加深，能承受更重更真实的布景；引入了电灯，让舞台灯光第一次成为戏剧表现力的一部分。
当时这被视为革命性的创举。
但那时，电灯主要是应用于舞台的辅助照明和舞台特效，比如电闪雷鸣。
舞台的主照明，以及观众席、公共区域的大部分照明，仍然依赖传统的煤气灯。
那些巨大的枝形煤气吊灯虽然华丽，但光线总是有些昏黄、摇曳，还会散发出刺鼻的气味。
而今晚，一切都变了。喜剧院的天花板上、墙壁上，所有原来安装煤气灯的位置，现在都换上了电灯泡。
尤其是大厅中央那盏巨大的水晶吊灯——过去点亮它需要点燃数十个煤气喷嘴，现在则是上百个圆滚滚的电灯泡。
通过水晶棱镜的折射，这组灯泡散发出比煤气灯更稳定、更明亮、更璀璨的光芒！
整个剧院大厅被照得如同白昼，每一个细节都清晰可见：
镀金的装饰、深红色的丝绒帷幕、大理石柱上的浮雕、观众脸上期待的表情……
“我的上帝，全换了！”一位老绅士扶了扶眼镜，抬头望着那盏辉煌的吊灯。
他身旁的夫人轻声说：“怪不得喜剧院停演了近一个月。原来是在做这个。”
老绅士点点头：“电气化改造的‘再升级’。莱昂纳尔又想重新定义我们观看戏剧的方式了！”
这句话引起周围人的共鸣。毕竟，从《雷雨》开始，莱昂纳尔就在用技术改变戏剧的体验。
观众们继续向里走，按照票上的区域寻找自己的座位。
法兰西
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